Notes sur mon travail et précautions utiles

Quelques mots sur ma démarche de peintre inspiré par le Jazz.

J’ai écouté cette musique et été fasciné par elle dès mon adolescence ; plus tard, vers la trentaine, j’ai alors pensé retranscrire sur toile les émotions parfois fortes procurées par certains artistes et/ou certaines œuvres.

Ce fut le cas pour mes premiers tableaux réalisés le temps de l’écoute d’un disque (en quelques minutes, action painting), puis dans les années 60 les « paysages inspirés par le jazz » plus médités, plus sereins ; puis vinrent ensuite les « portraits » en hommage à quelques grands créateurs.

Pour deux d’entre eux, John Coltrane et Thelonious Monk, il me fallait trouver un concept.

Pour Coltrane, je me suis inspiré de ce qui est pour moi (et pour beaucoup d’amateurs) sa plus grande œuvre « A Love Supreme » comprenant quatre parties (Acknowledgement, Resolution, Pursuance, Psalm), d’où quatre séries de trois tableaux chacune pour former au total le patronyme de l’artiste (douze lettres).

Pour Monk, chaque tableau représente une lettre de son prénom et de son nom (quatorze lettres). Précaution : Il est donc indispensable de regarder ces deux séries dans l’ordre, c’est-à-dire en partant de la gauche vers le droite.

Il me semble toutefois nécessaire de lire les textes de Gérald Arnaud et Yves Buin, grands spécialistes du jazz, qui éclairent mon travail de façon particulière.
Enfin et naturellement, pour ceux qui ne connaissent ou n’apprécient pas le jazz, le jeu des formes et des couleurs peut (sait-on jamais) donner envie de connaître et d’écouter plus attentivement ces grands créateurs de la musique du vingtième siècle.